中国小提琴音乐艺术民族化道路——第一次高峰

该文通过阐述中国小提琴音乐艺术民族化道路过程中形成的第一次创作高峰期的典型作品。从西洋作曲技法、西洋各种音乐思潮对中国小提琴艺术的影响;中国作曲家在当时中国现实社会环境背景中,继承和发展中国民间民族音乐,创新小提琴音乐艺术。自觉主动进行小提琴音乐艺术民族化创作。艺术家们认识生活、表现生活、塑造形象的作品,重现了人们生活及人民心声。论证了五四新文化运动至1949在中国形成的中国小提琴音乐艺术第一次高峰。     

千古流芳“韵”永存——草原英雄赞歌《嘎达梅林》在中国音乐创作中的传承

蒙古族民歌《嘎达梅林》是一首赞颂英雄的优秀歌曲。民歌中的主人公是蒙古族著名的英雄嘎达梅林。他为了帮助百姓争取土地利益，揭竿起义抵抗封建势力，最终寡不敌众壮烈牺牲。百姓们为了纪念他便编写了这首民歌。作为中国民歌海洋中的珍贵瑰宝，它有其特殊的历史地位及艺术价值。因此，也成为被中国现代音乐作品改编次数最多的民歌之一。其精髓内涵在这些作品中得到了继续传承与发展。     

对我国美声唱法民族化发展问题的思考

美声唱法民族化的发展,应当更好地借鉴我国传统民族声乐的咬字训练方法、语言处理方法、表演方法,以进一步提高美声唱法的咬字技巧、突出其民族风格、增强其表演的艺术感染力。     

《大学物理学》编写纪趣

<大学物理学>(第二版,清华大学出版社)一套5册已于2000年8月出齐.今记下编写本书的志趣,简述本书的特点,以便对读者阅读本书有所帮助.     

试论大江健三郎存在主义小说的本土化特征

大江健三郎的小说创作深受萨特存在主义的影响，而大江的存在主义却不是萨特的翻版，有着民族化特征。大江健三郎将萨特的存在主义融入到日本传统美意识和自然观中，既致力于反映人类生存环境改善的主题，又扎根日本的乡土、民族的思想感情和审美情趣，并尽力运用日本传统文学的丰富想象力、日本古老的神话象征性以及日本式的文体，以保证吸收存在主义文学理念和技巧并加以日本化。     

英语措辞原则论

选用什么词，是否用在最恰当的场合，是准确用词的重要方面。由此可见，用词准确一定会涉及到纯正性、精确性和适合性三个不可分割的方面。     

论民俗与鲁迅小说的人物塑造

本文从民俗学角度，分析了鲁迅小说《阿Q正传》中的阿Q，《祝福》中的祥林嫂的性格及其形成的原因，说明了民俗对增强鲁迅小说中人物的民族化具有巨大作用。     

非平衡态的自我调整过程——关于新时期文学民族化问题的再思考

本文认为,文学的民族化,既不是对传统文学的回归式认同,也不能理解为单向度地化外为己.从文学与社会的关系说,它应该是立足于现实的基础上,为体现民族的审美主体趋向而进行的自我调节的动态过程.其与外界社会交流中呈现出的非线性开放式状态,近似于普利高津的所谓“耗散结构”,表现为在开放状态中不断吸取新质而耗散旧质的过程.因此,它的发展应是逐渐超越“民族的片面性和局限性”,不断追求民族精神和人类精神的相通性,从而在民族的艺术个性中体现出更多的世界性意义.因此,这一民族化的过程,也正是民族的文学走向世界的过程.     

《夜半歌声》的跨国之旅

本文拟立足于由香港马徐维邦执导的电影《夜半歌声》与美国舒马赫执导的《歌剧院幽灵》的比较,重点解读中国版的《夜半歌声》的艺术特色、时代意义以及思想内涵等,并希望以此为切入点,探索中外文学与文化交流中的某些共同特征。     

动画影视课程教学的新路径与新方法

高校动画专业、影视专业的教学经常陷入一种先在的惯性思维,即片面地强调文化的"民族化",却忽略了文化产品作为文化的载体的本体艺术特点,从而直接导致具有原创能力的大学毕业生人才的匮乏。只有通过理论纠偏、实践参与、案例分析等多种渠道,针砭时弊,完善理论,注重实操,才能达到理论与实践紧密对接,教学与科研无缝结合的目的。