浅谈河南地方戏曲怀调的艺术特征

本文主要对流行于河南安阳地区的怀调唱腔音乐从其历史发展脉络、唱腔音乐、剧目这几方面进行了尝试性的研究,以便我们对怀调剧种有全面、深刻的认识。     

非物质音乐文化遗产活态传承的经典——山东梆子传承人刘桂松唱腔美学特征研究

山东梆子是流传于山东菏泽等地的地方剧种,是国家级非物质文化遗产项目。刘桂松是菏泽市山东梆子的传承人,她的演唱充分体现了山东梆子的艺术特色。刘桂松的唱腔高亢、嘹亮、粗犷、豪放、音色优美、气息通畅、刚柔相济,具有独特的风格韵味,表现力极强,可谓非物质文化遗产活态传承的经典。本文从三个方面介绍了刘桂松的唱腔美学特征:演唱方法的科学性,情感把握的细腻性,韵味处理的独特性。这三个特征中,演唱方法的科学性是基础,有了科学的发声,才能更好地演绎剧中人物及体现演唱风格。刘桂松先生的演唱在山东梆子的历史上具有承前启后的作用,对推动山东梆子的发展做出了巨大的贡献。     

民族声乐借鉴京剧的唱腔技巧初探

民族声乐教学体系中有严重的＂西化倾向＂现象。故提出在重视吸纳传统声乐技艺的同时,发掘本土资源并将其转化纳入民族声乐教学实践,通过借鉴京剧艺术发声中＂脑后音＂,＂带控制的鼻音＂共鸣,呼吸上的偷气、换气、存气、歇气,吐字咬字的＂叼字＂、＂喷口＂等声腔技巧,使其能在音乐创新教育领域中得到充分运用与传承,使民族声乐教学更具民族性与独特性,彰显地方本土特点,并且在全球一体化的发展动态中,始终保持本民族的音乐文化特色。     

初识[沙戏腔调]——云南壮剧音乐初探（之十）

[沙戏腔调]是北路沙戏音乐和东路沙戏音乐的总称,包含了唱腔音乐和伴奏音乐两个部分。北路沙戏唱腔实现了男女分腔,有男腔EE啊尼]、女腔[乖哥来]和“杂调”;东路沙戏唱腔则以[哎依呀腔调]和[乖嗨咧腔调]为主并穿插[壮剧皮黄]。北路沙戏音乐和东路沙戏音乐有共性特征也存在差异,体现了沙戏的少数民族特点和丰富多彩的艺术特征。     

北路壮剧音乐的艺术形态

北路壮剧是壮族传统戏剧的重要品种之一。北路壮剧在唱腔类型、词曲结构、调式色彩等方面都有着鲜明的特色,体现了壮族人民的生活理念、文化心理和审美观念,在多元一体的中华民族文化中有着独特的艺术价值。     

黄梅戏唱腔中“对板”的运用——以黄梅戏《雷雨》为例

本文以黄梅戏《雷雨》的唱腔为研究对象,对对板唱腔音乐进行分析阐述。通过对这种创作手法的分析,感受作曲家的戏曲创作经验、创作思想,从中得到启发并加以借鉴,从而创作出更多适合当前社会需要的戏曲音乐作品。     

浅谈越剧流派唱腔艺术

本文是笔者结合多年工作经验,主要针对越剧流派唱腔艺术的相关问题做出了简要阐述,以供参考。     

浅析柳琴戏的唱腔特点

本文阐述柳琴戏历史发展状况 ,唱腔曲调的五种特点及自由转调的利弊情况     

威县梨花大鼓唱腔音乐考释

威县梨花大鼓的唱腔音乐，经历了由简到繁，由低级到高级的发展过程。梨花大鼓是以唱腔、曲牌、伴奏三部分组成，以唱腔为主体。唱腔属板腔结构的大约有二十余种，归纳为慢板、二性板、快板、散板四种版式，其音乐结构，一般规律先由慢板的“起腔”唱起，下接“双扒口”，然后再接慢板中的“溜腔”“卸板”，再转入二性板中的“平腔”及其他唱腔，最后部分是快板“布郎鼓”及其它唱腔，以锁板而结束。纯音乐（器乐部分）分为大鼓套和小鼓套，起着前奏和间奏的作用。     

浅谈《郑王词曲》

《郑王词曲》是我国明代杰出的科学家和艺术家朱载堉在元明以来南北曲、小曲、时调、散曲的基础上,融入了怀庆地方唱腔、韵律的特点而创作的民间散曲.由"词"和"曲"两部分组成,词曲通俗易懂,师徒传授,流传至今.《郑王词曲》不仅是朱载堉音乐实践的主要组成部分,同时它也为研究明代音乐史以及豫西北音乐谱系的传承和发展有着重要的历史价值.