普利策音乐之声

这是一张“普利策作曲奖”早期获奖作品的唱片合集，前4届中除了第二届得主霍华德·汉森的《第四交响曲》外，其他3位“桂冠”作曲家的作品皆收录其中。除了CD容量的考虑，实在看不出这么选有什么特别理由。     

门德尔松《宗教改革交响曲》

如果不把《芬格尔山洞》、《美丽的梅露西娜》等交响序曲包括进来，门德尔松完整意义上的交响作品实际只有五部，其中最重要的自然是《意大利交响曲》，《苏格兰交响曲〉居次。有人认为门德尔松的交响曲不甚关注重大题材，缺乏宏大叙事的气魄，其实不然，他的第二交响曲《颂赞歌》即《康塔塔交响曲》正是为纪念活字印刷术发明400周年而作，虽然门德尔松本人更愿意把它称作是“一部宗教清唱剧”，[第一段]     

米凯兰杰利的《“皇帝”协奏曲》

喜欢或者不喜欢米凯兰杰利，都可以举出另人信服的理由，这是个散发着依纳爵·岁耀拉式的极端主义气息的人物。他自恋，进而恋物，与邓南遮相比，他的唯美主义少的只是暴烈这一剂猛药，因而在他的音乐中，听不到狂热和无序。     

霍格伍德版维瓦尔第《圣母悼歌》

维瓦尔第一生究竟创作过多少部作品,这个问题在他的一部歌剧《莫特祖玛》的手稿重见天日之肘再度变得扑朔迷离。据《留声机》报道,收藏于都灵国家博物馆的450部手稿将被录制成CD发行,这个让乐迷放血的“大规模杀伤性武器”制造工程从另一个角度去看却不得不让人惊叹“红发神父”真是活在一个创造力疯狂的时代。     

巴比罗利的马勒“第九”

2011年11月,指挥“大腕”西蒙·拉特爵士与柏林爱乐乐团的中国行,不禁让马勒的第九交响曲风靡了一把。同样是马勒“第九”,同样由柏林爱乐演奏,     

巴洛克遗珠:比贝尔《神秘奏鸣曲》

躺在手中的这张CD唱片是Sono Luminus公司2011年推出的新专辑,2010年在多伦多录制完成,曲目比较生僻--海因里希伊格纳茨弗朗茨冯·比贝尔(Heinrich Ignaz Franz von Biber)的<神秘奏鸣曲>.在这套巴洛克奏鸣曲为数不多的录音之中,这一张应该是最新的.眼下唱片业并不景气,下决心投...     

米凯兰杰利的《“皇帝”钢琴协奏曲》

喜欢或者不喜欢米凯兰杰利．都可以举出令人信服的理由．这是个散发着极端主义和唯美主义气皂的钢琴家。他最后的保留曲目只剩下德彪西、拉威尔、肖邦．当然还有贝多芬。对他演绎的贝多芬而言，历来莫衷一是．     

德国小提琴新星——苏珊娜·洋子·亨克尔

拿到这张德国Acousence出品的唱片时，说实话，我对印在封套上的女小提琴演奏者一无所知，内页有德英双语的介绍文字，例行公事似地叙述了她的简历，没有评述， 儿。     

明格斯：狂飙时代的尾声

无论从哪个角度，编年或者断代，查尔斯·明格斯（Charles Mingus）对于爵士乐史的书写都是一个无法回避的名字。比波普和酷爵士潮泛汹涌之际，Mingus却暗渡陈仓，宣告了所谓“第三条道路”（the third stream）。更为惊世骇俗的是Debut Records的组建，这个独立厂牌锋芒直指白人主导的唱片工业，[第一段]     

闲话《鳟鱼五重奏》

也许，在舒伯特的室内乐作品中，《鳟鱼五重奏》《D667》不是最显露才气的一部，四重奏《死神与少女》要有更深的哲学意味，演奏技巧难度也更大。但《鳟鱼五重奏》无疑是舒伯特最自然清新、亲切可人的作品，也只有这部作品才能让人认同“纯真的自然之子”的形貌，而写作《死神与少女》的时候，“一个长着黑色翅膀的悲伤、忧郁的恶灵”已经降临，《死神与少女》则是它在这一”神圣的黑暗时刻”引发的“最凄美的歌”《鲍恩菲尔德》。