给音乐课插上想像的翅膀

中学生正处在富于想像的年龄，而音乐作为最具情感的艺术，其魅力在于能给人们一个驰骋想像的天空。想像力是人们在过去知觉基础上构建新形象的创造力，人们在欣赏、演奏和演唱音乐作品时，往往通过音乐的想像来塑造音乐形象，创建音乐情节，从而使音乐作品的内涵达到一定的境界。[第一段]     

浅淡歌唱中的“字”“情”

歌唱家应该是能够发展到足以响御整个宏大剧场的音量和魅力,应该声音甜美,音高准确,使音乐作品有淋漓尽致的表现。歌唱者,应具备那种"有人情味"的演唱,要求他们在正确要求其它方面的基础上,更要有正确"字""情"的结合,歌唱中的"声情并茂,字正腔圆"说明了这个道理。     

“以声传情”——论中国当代舞蹈音乐的创作特点

建国以来,中国当代舞蹈音乐创作的水平迅速发展,不但创作手法日新月异,而且在塑造舞蹈形象、刻画人物心理特点等方面均达到了一个很高的层次.以建国后几个大型的舞蹈音乐作品为例,详细地对我国当代舞蹈音乐创作的手法、配器特点以及发展的趋势进行论述.     

二手数字音乐作品转卖中的首次销售原则适用例外分析——以美国国会唱片公司诉ReDigi公司为例

传统的首次销售原则是著作权法中一项限制著作权人发行权的重要原则。对于数字作品的二手市场是否适用首次销售原则,美国各界并未达成一致意见。2013年3月30日,美国纽约南区地方法院判决提供给用户转卖二手数字音乐作品的交易平台服务商ReDigi公司侵犯了国会唱片公司的复制权,不适用首次销售原则。二手数字音乐作品市场与二手传统作品市场存在巨大差异,美国法院的务实立场和审慎态度为我国《著作权法》修订带来一定的启示并应予以借鉴。     

谈音乐作品的学习

诸多艺术中,音乐是最直接表现感情的艺术。虽然要真正领悟一部杰作需要有极高的音乐修养和欣赏的技巧,但当音乐声响起时,作品总能立即俘虏我们的情绪。要想准确、完整的表现一个音乐作品,就必须对音乐作品进行细致的学习、研究。一是正确理解词曲作家的用意,二是在老师的指导下诠释音乐作品,三是根据老师的指导学以致用的学习过程,以达到完美袁现音乐作品。     

浅谈歌唱中的“字”“情”

歌唱家应该是能够发展到足以响御整个宏大剧场的音量和魅力，应该声音甜美，音高准确，使音乐作品有淋漓尽致的表现。歌唱者，应具备那种“有人情味”的演唱，要求他们在正确要求其它方面的基础上，更要有正确“字”“情”的结合，歌唱中的“声情并茂，字正腔圆”说明了这个道理。     

浅谈图谱教学在歌唱活动中的运用

歌唱活动具有音乐作品的全部特点,是通过旋律、节奏、力度、速度等多种特性组成的,它是幼儿园音乐教育的自然形式,是音乐活动的一个重要组成部分。在传统的幼儿园歌唱活动中,教师较多采用的是范唱、带读歌词、分句教唱、幼儿完整演唱等方法进行。在这样一种教学模式下,幼儿的     

论中国钢琴音乐作品的民族色彩与时代发展

中国钢琴音乐作品中的民族色彩,通过几代音乐家的努力,已经在我国近一个世纪钢琴音乐文化的形成与发展中得到基本确定。以中国风格为主线不断追求钢琴音乐作品中的"民族色彩",是关系到钢琴音乐在中国的文化土壤中和音乐生活里能否健康生存的重要问题。     

趋于多元化文化视域中的音乐艺术——论不断走向多元化的音乐艺术及其历史演进

＂音乐素材＂概念的产生是以＂音乐作品＂含义的出现为前提的,这与西方专业音乐创作体系的形成和传播有着直接的关联。随着音乐历史的进程,＂音乐素材＂的概念和＂音乐作品＂的含义正在发生变化,不仅有纵向的发展,而且有横向的拓宽。同时,这种变化还为＂音乐分析＂带来了新的命题。