浅谈国画技法与青花瓷装饰

本文概述了青花瓷装饰及国画的常用技法，进而从青花瓷的大致发展历史分析了国画技法和青花瓷装饰的联系，同时结合国画技法阐述了青花瓷装饰的艺术美，分析了青花瓷装饰艺术发展的现代意义。     

青花瓷装饰的艺术美

本文从青花瓷的民族元素、色彩以及青花瓷艺术的韵律美几个方面简述了对青花瓷的艺术审美。通过研发青花瓷的这些方面的装饰特点及艺术美学,总结和吸取青花瓷艺术的营养,对于我们继承传统文化,探索发展艺术设计新路将会产生相当有益的影响和作用。     

青花瓷的特点及装饰风格

介绍了青花瓷中国元素的特点以及在陶瓷装饰上具有的独特风格。     

浅谈柳永词的雅和俗

柳永是两宋时期最为著名的词人，他的词被人们广泛传诵，甚至形成了“凡有井水饮处，皆能歌柳词”的空前盛况，但是与此同时，他也是最具争议性的词人之一，因为他的词具有雅和俗两种截然相反的风格。本文将分别分析柳永“俗词”和“雅词”各自的特征，探讨柳永词形成雅和俗两种风格的原因。     

书法创作中的“雅”与“俗”

书法创作中的雅与俗,作为评价书法好坏的标准,向来是书法家最在意的,作为另一种相对于文士阶层的"雅"而被区分为"俗"的民间书法,却是大书家创新书体的泉源。因此,从雅与俗的角度切入,观察书法典范的成立以至流派的兴衰,对于书法演变关键问题的理解,应有帮助。而且我们对书法创作中的雅与俗的反思,在格调上给予正确的引导,使其保持健康发展,就不仅是重要而且也是十分迫切的问题。     

浅谈明代青花瓷装饰的主要特征

笔者试图从青花装饰的釉色、构图布局、纹样表现、色彩处理、官窑与民窑各具特色这五个方面着手剖析明代青花瓷装饰的主要特征，阐述了明代青花瓷特有的艺术魅力及其重要的历史地位。     

论音乐“雅”与“俗”的互动性

本文从考察音乐“雅”与“俗”的历史渊源入手,论述“雅”与“俗”之间存在着分岐,但是在很大程度上二者又存在着互动性,即“雅”的音乐是由“俗”的音乐演化而来的,而“俗”的音乐经过艺术家的加工,也是可以雅俗共赏的。     

雅俗共赏的明末清初青花瓷

明清陶瓷史上有两个时期比较引人注目,第一个时期是明初正统、景泰、天顺三朝,这三朝瓷业生产上承宣德遗韵,下启成化新风,但迄今为止没有发现一件带这三朝年款的官窑瓷,因此,学术界称之为“空白期”。“空白”二字即指无官窑产品而言。另一个时期就是“过渡期”,这个概念最早由英国人罗伯特·哈里爵士提出,它的时间范围从明末天启一直延续到清初康熙中期以前,这一段时期尤其是崇祯和康熙两朝生产出了陶瓷史上最优质的青花瓷。　以常理而论,政局的动荡必然影响到社会生产力的发展,然而在中国陶瓷发展史上晚明到清初这段社会动荡时期却生产出…     

论中国文学中的"雅"、"俗"关系及其他

中国古代文学分为雅、俗两途，此文论述两者的区别、不同的成就与地位、相互又对立又渗透的复杂关系，和他们在历史上的消长变化。在此基础上，分析了现当代文学新的雅俗关系，强调应借鉴历史，兼顾普及提高、相辅相成．这才有利于新文艺的健康发展。     

景德镇民窑青花瓷的装饰特色

景德镇民窑青花以其色泽莹澈明净,画风朴素淳厚,豪放自由的装饰风格向世人昭示着它的独特魅力和风采。它的装饰风格已融入现代社会生活的诸多领域,如服装、室外装饰等。探究它的装饰特色,对推动陶瓷文化艺术的发展有着现实的意义。     

雅俗美术的流变及雅俗共赏问题研究

雅美术与俗美术有着质的区别,它们的发展变化、双向互动以及美术创作者地位的变迁并没有形成创作主体或是受众群体的交集,“雅俗共赏”的美术实质上是一种虚拟的存在,认清其根源对回避无意义的探讨、实践,深化对雅俗美术的研究有着积极的意义。     

雅俗美术的流变及雅俗共赏问题研究

雅美术与俗美术有着质的区别，它们的发展变化、双向互动以及美术创作者地住的变迁并没有形成创作主体或是受众群体的交集，“雅俗共赏”的美术实质上是一种虚拟的存在，认清其根源对回避无意义的探讨、实践，深化对雅俗美术的研究有着积极的意义。     

青花瓷与水墨画的关系略论

作为中国传统最优秀的器物品类,青花瓷与水墨画有着深厚的渊源关系.形式上,青花瓷借鉴了水墨画的单色绘画、墨分五色和虚实结合等艺术手法,并融合了自身的特质;精神上,青花瓷吸收了水墨画的精髓,流露出玄远淡泊,朴素古雅的中国艺术精神.     

中国文艺类型中的民俗审美——兼论"诗中有俗"与"俗中有歌"的审美特征

试图探讨是"诗中有俗,俗中有歌"的文化现象以及这种"既是诗歌,也是民歌,更是民俗"美学特征和各自间的艺术演化的相互关系与关联.世俗"风化"与"民俗之诗"间的互动、互促、互相影响的审美与伦理教化关系被阐释得较全面而辩证,是我们认识诗、歌与风、民、俗等概念及其关系的一个重要思想.     

青花瓷艺的继承与变化

现代青花艺术瓷的制作工艺和装饰技艺,在传统青花的基础上创造发展。在成型、料色、绘画、装饰手法上,都有了新的形式,制作技巧更丰富、艺术特色更鲜明。     

略论岑参诗歌的"俗"

历来论岑参诗歌的评家,多着眼于其"奇语"、"奇意"、"奇境",而忽视了其诗歌无论在表现内容、语言运用、诗歌体式方面都存在着"俗"的一面.从岑诗的接受对象和接受程度来看,似也证明了此种看法.     

论新闻语态的"宜俗宜真"

新闻究竟该用何种语态去表现,是新闻能否引起听众和观众的一个重要因素。通过剖析新闻语态的"俗"与"真",认为新闻语态应做到"宜俗宜真",才是电视新闻工作者贴近观众的要素之一。     

青花瓷的探讨

研究了历代青花瓷的色料以及瓷胎和瓷釉的化学组成的变化及对工艺性能的影响 ,经研究发现历代青花瓷所用色料的种类变化很大 ,而且成分不同 ,使得历代青花瓷颜色深浅 ,鲜艳程度不同 ;其次 ,青花色调与烧成温度、气氛以及胎釉有关 ;而且 ,瓷胎 Al2 O3/Si O2 比值增高 ,K2 O Na2 O越少烧成温度越高 ;最后 ,釉中的钾、钠氧化物的含量增加 ,釉的高温下的特性和烧成后的性能均发生变化。     

青花瓷的探讨

研究了历代青花瓷的色料以及瓷胎和瓷釉的化学组成的变化及对工艺性能的影响,经研究发现历代青花瓷所用色料的种类变化很大,而且成分不同,使得历代青花瓷颜色深浅,鲜艳程度不同 ;其次,青花色调与烧成温度、气氛以及胎釉有关;而且,瓷胎Al2O3/SiO2比值增高,K2O＋Na2O越少烧成温度越高;最后,釉中的钾、钠氧化物的含量增加,釉的高温下的特性和烧成后的性能均发生变化。     

装饰图案与装饰绘画的关系

装饰图案与装饰绘画都具有实用特征和艺术特征,对器物或环境起修饰、装扮的功效,艺术家基于自然形态,经过提炼、概括、夸张等表现手法,创作出形式感强、富有视觉冲击力的装饰艺术语言,所以它们具有一致性;同时,装饰图案与装饰绘画相互借鉴、相互融合,伴随着社会文明进步给我们带来美好的视觉感受。