天籁自鸣天趣足--张问陶"趣"内涵初探

张问陶是清中叶继袁枚之后性灵派重要诗人.后人探讨其性灵诗论多从性情、天性、血性入手,而忽略"性灵说"另一要素"趣".本文从创作主体之真趣、创作过程之灵趣、创作客体之逸趣三方面揭示张问陶"趣"的内涵.     

论张问陶“空灵”诗境

张问陶论诗主张抒真情,写真意,发心声,反摹仿依傍,崇尚空灵。空灵,是张问陶诗歌的一个主要特色,他认为“诗到空灵艺始成”,即诗歌创作只有达到“空灵”才使其成为真正的艺术。而诗歌创作要实现“空灵”,则要求诗人必须摒弃“名心”,采用多样性艺术手法,运用“清新、淡雅、朴素、自然的诗语,在灵感中自然凝结为意境“空灵”的性灵诗。     

关于“陶”地辩说——“陶”在定陶,不在肥城

本文从历史地理的角度,着重考辨了范蠡末年定居之“陶”是今山东的定陶,而不是肥城的陶山。文章不仅考证了“陶”为定陶的源流和沿革,而且对定陶、肥城两地的地理位置、当时的政治经济、社会地位以及范蠡的择地观念等多方面作了比较和辨析。     

从“看得见的人”到看不见的人——评美国黑人小说主题特征的转变

从“看得见的人”到“看不见的人”这一过程,展示了人对自我形象的塑造和自我意识的探索。所谓“看得见的人”,指的是黑人个体为证实自我的存在、要求社会的注目而采取暴行的野蛮人的形象,并非黑人真实的自我。“看不见的人”是现代人的普遍困境,具体表现在现代人强烈的自我意识与自我感丧失这一矛盾上。本文以拉尔夫·埃利森的小说《看不见的人》作为分析对象,认为通过黑人的遭遇来喻示现代人的普遍困境是这篇小说的主题。     

语文教学中如何“激趣”

新课改的目的就是改善学生的认知过程,让学生学得活,理解得深,并且从学习中学会学习,变苦学为乐学,而要达到这一目的,就必须讲究教学的艺术性。俗话说:"兴趣是最好的老师"。一个人只有在感知     

马克思主义哲学的实践限度——评陆剑杰先生的“实践问题新论”

"实践问题新论"仅以实践的主客体二元关系构架去直接取代对世界观、历史观的诠释。这既是片面的,又是错误的。主客体二元构架及其所属的实践,不是马克思主义哲学的全部,它本身是有限度的。世界观的基本问题不是主客体关系的问题,而是意识与物质、思维与存在的关系问题。实践标准只是在判断认识之是否为真理上才具有意义,它从不决定真理自身。历史观的本质不可等同于历史观的基本原则。无论是世界观,还是历史观的基本原则,主观和客观、理论和实践的统一均不可等同于和混同于主体和客体的统一。     

革命,在“现实”与“必然”之间——对《路易·波拿巴的雾月十八日》文本意义的重新解读

在国外的马克思哲学文本研究中,马克思的《路易.波拿巴的雾月十八日》因其所蕴含的重要理论意义而受到普遍的重视。但在国内学术界中,该文本却长期缺乏足够的被关注度。为了尽可能弥补这一遗憾,以对《路易.波拿巴的雾月十八日》的文本解读为中心,对比其前后时期马克思对于革命主客体向度的认识水平,论述该文本在革命主客体线索统一的过程中,以及历史唯物主义经济哲学方法的建构上所产生的重要转折意义,进而对当代资本主义视阈中相关问题作了探讨。     

高校图书馆网络导读平台的构建——以三江学院图书馆“读书趣吧”建设为例

以三江学院图书馆"读书趣吧"建设为例,详细阐述了网络导读平台构建的背景、平台建设的工作思路及各模块发挥的功能作用,探讨了平台建设和运行机制。     

两种“在世结构”模式在思想政治理论课研究性学习中的运用——以“毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论”为例

在高校思想政治理论课研究性学习中,思想思维方法对教学方法起着决定作用,而主体-客体”结构模式和“人—世界”结构模式这两种“在世结构”模式则是思想政治理论课思维方法的基础。从“主体-客体”结构模式出发,把世界万物看成是与人处于彼此外在的关系之中,对毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系的认识往往流于片面;从“人—世界”结构模式出发,把人与世界万物看成是息息相通、融为一体的内在关系,对毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系的认识则能达到一个较高的水平。     

广东水资源忧思录之咸潮——咸潮“三问”——访中山大学水资源与环境系甘雨鸣教授

咸潮，并不是突发急症。早在清代雍正年间就有“卤潮入内河，禾尽槁”的记载。在2005年，我们见到的则是“20年来最严重”、“持续50多个小时”、“特大咸潮再袭珠江三角洲”等字样。     

“手打朝阳得胜鼓,足跳三山五岳神”——传统剧种“洪山戏”初探

洪山戏是流行于来安及周边地区的稀有剧种,它起源于明末清初的"傩",从"傩"发展到香火戏。到了清代中叶,在香火戏的基础上形成了洪山戏。对它的历史、音乐、表演形式等多个层面进行研究,以此来展现这个历史悠久,韵味独特,乡土气息浓厚的地方戏。     

“第六代”：后现代文化的符码“仿真”——张元、管虎创作比较研究

张元出生于1963年,1985年进入北京电影学院摄影系学习。他在1990年代初期拍摄完成的《妈妈》被认为是当代国内第一部“独立电影”。张元称得上是中国新生代导演群体中少有的“高产者”。在“浮出地表”之前,电影《北京杂种》《儿子》和《东宫.西宫》为他赢得了众多的国际声誉;而在1998年取得国际广播电影电视总局的“解禁令”之后,他又相继执导了影片《过年回家》《疯狂英语》《我爱你》《绿茶》《江姐》和《看上去很美》,也因此成为较早涉足国内电影商业化运作的一位新生代导演。作为新生代导演群体中的一类代表,张元的典型意义不仅在于他往返游走于“先锋”与“主旋律”之间的那份从容,而且“张元现象”也成为考量中国新生代导演十余年间辗转于电影美学与市场运作之间独特体验的生动样本。别有深意的是,这些细节都在某种特定的“全球化语境”中得到了更进一步的放大和渲染。本期邀约的四篇论文中,孙绍谊博士与李迅研究员提供的导演访谈尽可能地保留了许多现场交流的细节,使我们得以直接了解张元本人对于国内电影市场不无真诚又略显偏激的态度。这不仅是对读者反应式批评的有益补充,而且也正是本栏目所期冀的多元文体与多元研究路向的一次探索实践。刘福泉教授的《张元:在寻找中站立》秉承了传统美学批评的理路,以反叛、寻找、皈依为关键词,梳理张元从“小众”到“大众”乃至“主旋律”创作的心路历程。Adam Lam博士的《“第六代”:后现代文化的符码“仿真”》则通过对张元与另一位新生代导演管虎作品的比较研究,试图说明在“国际化”的巨型“能指”背后隐藏的权力运作机制。关于此问题,钱春莲、邱宝林二位博士合作完成的论文《论新生代电影导演的跨文化传播策略》提供出另外一种思路。论文从传播学的角度入手,探讨在经济全球化和文化全球化的双重维度上,新生代导演如何在直面市场的经济策略与以民族认同为基点的文化策略之间寻求微妙的平衡,并且将两岸三地青年导演的区域性合作纳入新生代电影的产业实践。这无疑开辟出一个新的研究路向,同时也呈现出一种新的合作发展的现实可能性。     

“毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论”课程实践教学的反思——以南通大学为例

实践性是马克思主义理论体系的根本特征,毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系本身就是马克思主义与当代中国革命、建设和改革实际以及时代特征相结合的产物。因此,实践教学理应成为这一课程教学的重要环节。南通大学在该课程实施实践教学过程中,注重实践主体的回归,实践过程的引导和实践结果的评价,基本形成了实践教学的完整方案,为"概论课"实践教学的推广提供了具体思路。     

音乐教学评价的“三部曲”——突出教学评价发展性功能的探讨

评价要突出发展性功能,要建立合理、完善的评价体系,促进学生的发展。本文从减轻学生的心理负担,关注学生的学习过程和个性差异,提高学生的主体意识、整体素质和合作意识等方面来对发展性评价作了一个简单的探讨。