日本动画产业的现状及其对我国动画产业发展的启示和思考

动漫的发展以网络和数字技术的发展为依托,在我国,动漫产业已经成为一种新兴产业,并被视为朝阳产业,是一个潜力巨大的新型产业。但是,国内动画大多都是借鉴国外的,原创的动画才刚刚起步,本文通过分析日本中国动画发展,来分析我国的动画产业现状和国产动画要如何发展的问题。     

浅析艺术动画的特点

艺术动画具有丰富多样的表现形式，而且把纯视觉和纯听觉元素完美的结合，表达了作者丰富的想象力和高超的艺术表现力。给观众带来耳目一新的画面，使动画影片更具珍奇的艺术魅力。     

探析“义理”在日本动画中的表现

义理作为日本重要的伦理思想,是日本社会各种人际关系的纽带,义理在日本动画中从不同角度大多有所表现。本文针对日本动画中上下级之间、个人与集团之间、个人与个人之间存在的义理进行探析。     

浅析电脑动画的艺术特征

在高科技飞速发展的今天,电脑在现代艺术应用中更加广泛。尤其在现代的动画艺术中,电脑已成为动画师创作作品的一种不可缺少的工具之一,同时也是表达动画师艺术理念和创意的手段主要媒介之一,电脑动画是借助相关动画制作软件而实现图像绘制、图像编辑、动画设计、动画编辑等。电脑动画的艺术特征极大地促进了电脑动画的发展和传播,电脑动画艺术特征主要通过高度的假定性、数字化与三维化、造型的简化与夸张、童趣故事与幽默以及对美的追求共同显现。     

浅谈传统动画与flash动画的异同

本文阐述了动画的基本原理、传统动画与flash动画的主要特点、主要应用领域,从而得出两种动画形式的异同,体现出flash动画的优势。     

论日本近代私小说——产生及发展的原因

私小说是日本近代文学史上的独特现象和思潮,也是一种特殊的文学样式,并且在日本文坛上占据过重要地位。私小说在日本有它产生和发展的原因,所以才造成了它后来的繁盛。     

传统美术设计在动画造型设计中的运用

随着我国经济的发展,我国的动画事业发展日益加快,但是目前我国动画事业发展的并不好,和国外的竞争者比,我们存在很大的差距。那么如何将我国传统的艺术和具有民族特色的艺术造型,融合到现在的动画设计当中,满足现代流行对审美的要求,就需要我们进行大胆的创造了,通过给我们的想象力,将那些传统艺术变得更具人性,更真实,这样才能是我国的动画事业发展的更好。     

日本相扑发展的特点

相扑是日本诸多搏击技艺中历史最悠久、最具特色的一个项目，同时，也是最不为人们所熟悉的一个项目。根据日本相扑今昔发展史，初步探讨了该运动项目发展的过程，并从中归纳出日本古代和现代相扑所具有的特点。     

浅析日本集团主义的形成

日本的集团主义精神和日本的武士道精神一样闻名世界。日本战后经济的高速发展也得益于其集团主义精神的存在。本文旨在分析日本的集团主义精神特征及形成的原因以及现今的表现。希望能够为日语学习者了解日本文化提供一点帮助。     

浅谈FLASH动画

Flash是一款多媒体动画制作软件。它是一种交互式动画设计工具，用它可以将音乐、声效、动画以及富有新意的界面融合在一起．以制作出高品质的动态效果。本文阐述了用Flash制作的动画具有的主要特点、主要应用领域、及传统动画与Flash动画的区别以及Flash动画设计师应该具备的基本素质。     

中国三维水墨动画发展现状浅析

中国三维水墨动画,作为中国原创动画片种——水墨动画的延续物,其发展空间巨大,但目前未得到足够关注.通过对中国三维水墨动画现状分析,找出其存在的局限性,并提出几点建设性思考,从而为发展独具中国民族特色的三维水墨动画,提供借鉴和参考,以期为当前中国动画产业的发展,探索出一条符合本国国情的动画之路.     

数字动画技术在中国动画发展中的应用

中国动画发展到20世纪90年代至今,其创作相对于世界动画发展却出现缓慢趋势。由于受到美日动画的冲击,同时也缺乏市场化操作,动画的回收相对较慢,中国动画以往是纯国家投资,私人不愿投资,从而导致动画者的流失和中国动画业的发展缓慢。     

浅析数字化动画的艺术特性

动画是用一种源于生活而又抽象于生活的形象来表达运动的艺术形式,动画赋予无生命物体以生命,高新技术在动画中的应用形成的数字动画,为动画的发展提供了广阔的空间,更是丰富了动画的艺术性。     

战后日本社会保障制度的发展及其特点

日本现代社会保障制度的建立和发展经历了三个阶段：战后初期开始建立；60年代逐步确立；80年代经过改革和调整。经过半个多世纪的发展，日本的社会保障制度日益完善。战后日本社会保障制度的形成尽管借鉴了欧美经验，但是仍然呈现出自身的特点。     

浅析动画角色的塑造——性格

动画片中对于主要角色形象的塑造,其首要依据来自主要角色性格的设定。也就是说,动画形象首先应是编者＂写＂出来的。根据性格设定角色,也就如同画出了卡通形象的大概轮廓,之后对形象的加工,那都是对已定轮廓的展示、丰满和细化。     

动画教育·创新思维——动画造型教学如何培养创新思维浅析

独特的动画造型可以给观众展现良好的视觉效果,体现动画片的灵魂、精神与美术风格,因此,动画造型在动画教育与动画创作过程中,具有非常重要的地位。动画造型作为动画教育专业性较强的基础必修课程,要想培养出优秀的动画造型设计人才,必须打破传统思维,以动画造型教学中创新思维的培养作为学习主题与教学目标。笔者结合自身的教学实践经验,就动画造型教学中如何培养创新思维提出了几点自己的看法。     

浅析动画角色的形象塑造与个性设计

角色性格的展现至关重要也是动画作品成功的关键。分别从中国传统动画与欧美动画进行分析,中国传统动画大量运用中国传统文化塑造的人物生动,风格突出;欧美三维动画占据当今动画市场主流,夸张与想象是美国动画具有吸引力的主要因素,大胆的将各类事物拟人化。     

传统动画和Flash动画的良性互动

Flash动画介入动画制作后,在传统动画领域引起了一场革命,创造了不少新方法、新技术,为传统手工动画提供了一个崭新的发展平台,为逐步实现无纸动画提供了可能。同时flash动画借助传统动画的深厚底蕴,也获得了长足的发展。Flash动画与传统动画的巧妙结合乃是今后动画制作的重要发展方向之一。     

探讨新时期中国水墨动画的发展之路

自小我就深深喜爱中国水墨的写意山水,花鸟画,每次看到中国经典的水墨动画都有一种特别的情感,单纯,自然,细腻动人,这里的墨中情内敛,简洁,更意蕴深远.水墨动画片具有浓厚的中国特色,丰富的层次感和生动的晕染效果,因此具有很强的审美效果.具有中国特色的水墨动画在世界动画的发展史上占据重要的地位,—直以来就是中国人的骄傲.然而,中国的动画并不成熟,目前水墨动画并没有跟着社会发展的步伐而创新,它还是保持在刚出来的状态,再提起中国水墨动画的辉煌,那已经成为了历史,数字动画技术的推广使用虽在制作工艺上提升了水墨动画的效率,但在水墨画笔韵效果以及水墨语言的情感表达上都远远达不到早期动画艺术家们所创作的经典水墨动画效果,如何更好的利用数字动画技术去实现中国传统水墨画的艺术效果,使数字水墨动画能在技术上与艺术上达到完美的结合.如果在创作上可以取得突破,水墨动画片必定能够大放异彩.