中国古代诗学中的创作灵感论

"灵感"最早是西方宗教中的概念,本意是"神的昭示"和"灵气".在中国古代诗学论著和作品中没有出现过现代意义上的"灵感"一词,但是对创作心理状态的描述则颇早。介绍了"灵感"一词的渊源,整理了我国古代诗学论著或作品中与之相关的描述,并进行了归类和分析。探讨了创造和把握灵感的方法。     

王夫之“和谐”诗学及其当代意义

王夫之除了在哲学、史学、经学等方面取得巨大成就外,在诗学研究方面也卓有建树,被誉为中国古典诗学的集大成者。王夫之的＂和谐＂诗学主张为：一是诗歌一定有益于陶冶性情,有益于消融人与人之间的矛盾,从而凝聚人们的情感和人心,维护社会的稳定,抵御异族的侵略;二是反对树立门庭,形成宗派,引起纷争;三是诗歌必须要做到＂文质之中＂。     

文学创作的灵感论

灵感是创作活动中最重要的思维方式之一,在文学创作过程中发挥着重要作用。从现代心理学、思维科学等方面分析灵感的实质和特征,及其对文学创作的作用,指出获取文学创作灵感的正确途径和方法。     

王夫之诗学“情景合一”论研究

王夫之，作为明清之际中国早期启蒙思想的代表性人物，其博大精深的思想体系，对中国传统学术而言，既是总结性的批判，同时又闪烁出现代意义的光辉。在其诗学、美学思想之中，对“情”与“景”的论述尤为全面，许多方面在继承前人的同时，又突破了前人的局限，将情景学说推向了新的理论高峰。     

主体性精神与全方位的诗学探索——论吴思敬的诗学思想

“主体性”在吴思敬那里一方面表现为一种诗学人格精神，另一方面也作为观念原则和逻辑原则贯穿在其全方位的诗学探索中，并由此构成其诗学基本理论的建构和诗歌批评的中心观念、逻辑脉络和评判标准。     

论翻译中的灵感

灵感是一种有规律的思维活动，在人类的创造性活动中至关重要。翻译过程中的灵感闪现既可以帮助译者突破翻译“瓶颈”，又可以提升译文质量。翻译灵感的产生遵循一定的过程和规律，是译者主观努力和一定客观条件相结合的产物。因此，译者应该积极主动、有意识地创造并完善灵感激发的条件，为翻译中灵感的爆发作好准备，以便达到提升译文质量的最终目的。     

论丘逢甲的诗学观

丘逢甲的诗论涉及诗歌内容、功能、风格、手法等方面,他论诗从诗歌本体出发,辩证认识,扬弃了诗界革命之激进与复古诸派之保守,当为诗歌近代化过程中的重要环节,有力推动了诗歌近代化进程。     

刘半农的诗学观念与方言诗歌实践

论文考察了五四歌谣运动的积极发动者刘半农"重造新韵"、"增多诗体"的诗学观念以及方言诗歌创作实践,作为新文学的先驱者之一,刘半农既参与了新文学的建构,也是国语统一运动的积极推行者,以刘半农为个案是透视五四新文学与歌谣运动内在联系的重要关节.     

明代诗学论“清”

明代的主流诗学重雄浑而轻清逸，重李杜一脉而轻王孟统绪，故胡应麟论“清”，兼容雄浑与清逸两种风格，注意区分“格清”与“才清”，显示出主流诗学试图吸纳非主流诗学的趋势。将“诗为清扬”作为重大的诗学主张提出并认真加以阐述的则是竟陵派的钟惺。从理论设计看，竟陵派所界定的“清”，排斥俚俗和雄浑壮阔的风格，既是为了规范公安派的“性灵”，又是为了改变七子派忽视情趣的失误。     

走向对话的中西诗学比较--谈中西诗学跨文化交往中的几个重要理论问题

本从比较化学的角度，就中西诗学理论的特点、比较研究的方法、相互间的交流与研究以及不足等问题进行了分析，提出要站在中西双方传统之间，以一种审慎的态度去看两之间的差异，才能真正拓展相互之间的化交流与研究。     

论赵翼科举仕途经历对其心态及诗学的影响

科举挫折、仕途坎坷,使赵翼对科举场、官场、名利场有了比较清醒的认识。他对皇权由归依走向背离。他的经历、心态影响了他的诗歌创作,使其诗歌颇得江山之助,多写苍生之苦,具有诗史价值。     

明清诗学视野中的诗韵论

明清诗学视野中的诗韵论,主要体现在三个维面:一是对“韵”作为诗歌审美之本的标树;二是对诗韵审美特征的探讨;三是对诗韵创造与生成的考察。明清诗论家对诗韵的论说,多方面地展开了古典诗韵之论,将南朝以来人们对诗韵的阐说予以了提升和深化。     

明清诗学视野中的诗韵论

明清诗学视野中的诗韵论, 主要体现在三个维面: 一是对"韵"作为诗歌审美之本的标树;二是对诗韵审美特征的探讨;三是对诗韵创造与生成的考察.明清诗论家对诗韵的论说, 多方面地展开了古典诗韵之论, 将南朝以来人们对诗韵的阐说予以了提升和深化.     

中国古典诗学视野中的“兴趣”论

“兴趣”作为美学概念，不见于宋以前的文学批评与理论阐说中。严羽最早将“兴趣”提升为诗论的审美范畴，之后，人们对“兴趣”进行了标树。与此同时，文论家们对“兴趣”的审美特征展开了探讨，提出了要求。他们并从感兴、学力、兴象、情兴等角度论及到“兴趣”的生成及其相互间的关系，在整体视域上初步构造出了一个“兴趣”的理论创造系统。     

宋代诗话中的诗韵论

宋代诗话中的诗韵论主要从两个维面展开：一是作为诗法层面的诗韵论，着重探讨“韵”作为韵律、韵格之义与诗歌创作的关系；二是作为诗歌批评与理论层面的诗韵论，着重从“韵”作为风致、韵味的基础上生发，它体现出宋人对诗歌审美的本质要求及对韵作为诗歌审美范畴的认识与提升。     

诗人何为？——论柏拉图诗学观中的矛盾与中和之道

柏拉图在《伊安》、《理想国》等篇章中审视了诗人及其诗歌创作现状,从他的道德主义原则出发对诗人进行了严厉批评,要把诗歌驱出城邦以正视听;同时他又认可诗歌通灵的能力和诗性语言的魔力,希望诗歌以某种方式介入哲学领域,为城邦建设发挥潜力。柏拉图诗学思想中的矛盾是他的政治理想和他的诗人天性的矛盾,艺术与真理合一的构想和实践又体现了柏拉图作为诗化哲学理想先驱的深刻性。     

论诗歌鉴赏中的意象分析

本文论述了诗歌鉴赏中意象分析的重要性，并以现代诗作鉴赏为例，探讨了意象分析的可能性与方法，指出意象分析的两个方面，即具体意象探究与意象群落的系统而整体的赏析，前者应注意意象构成的三种类型，后者要注重意象群落组合的关系与表现。     

论中国古代哲学中的建筑文化及其现实意义

分析了中国古代哲学思想一些独特的哲学观念,如“象天法地”,“道法自然”,阐述了在这些哲学思想指导下所形成的中国古代建筑,城市规划、园林等方面所积淀下来的深厚文化内涵,并对如何继承这些遗产进行了讨论.