从《舌尖上的中国》看地州电视台纪录片的创作

本文结合笔者的工作经验对纪录片成功范例《舌尖上的中国》进行了研究,望对地州电视台如何做好纪录片的提供一些借鉴.     

从《茶马古道》看纪录片的创作

纪录片以真实性著称,强调客观地反映现实事物,但绝对不是漫无目的,没有导演主观意图、选材、构思策划的流水账式的对生活的记录.纪录片与其他类型的影片一样,是导演审美理想、审美趣味的反应,是导演对生活素材的一次精心挑选、组织、策划、加工、创造的结果.本文以《茶马古道》独特的策划方式为例,从纪录片的类型、《茶马古道》的题材选取两方面着手,对如何创作纪录片进行研究.     

虚实之间:《冈仁波齐》纪录片化的创作特征

《冈仁波齐》以纪录片化的创作手法展现了一个关于藏民朝圣的戏剧故事。影片以风格化的影像表达、群像化的人物呈现、生活化的宗教观念呈现全景式的朝圣之旅,这种虚实相间的叙事结构及似真的幻觉让观众产生对艺术真实的认同,将朝圣的敬畏感表现得淋漓尽致。     

探究计算机动画技术对自然历史纪录片的影响——以《史前星球》为例

日前,由英国广播公司出品的自然历史纪录片《史前星球》在国内外引起了热议,尤以其精湛的计算机动画（ComputerGraphics,CG）内容为甚。CG画面因其昂贵、复杂的特性等原因,在纪录片中的占比极小,但《史前星球》做到了全片绝大部分都由CG画面构成,且画面真实感超越了以往同类型纪录片。CG技术的创新和应用给自然历史纪录片带来的不仅是画面质感的升级,更是表现形式、内容、结构的巨大飞跃。基于此,本文以《史前星球》为例,分析CG技术在自然历史纪录片中的使用情况,论述CG技术对自然历史纪录片的影响,提出CG技术在纪录片中的应用策略,以供参考。     

论自然纪实类纪录片《海洋》的声音形象塑造

本文旨在通过优秀的自然纪实类纪录片,即雅克·贝汉导演的纪录片《海洋》,从个性中探索共性,以“塑造声音形象”为出发点和落脚点,研究《海洋》声音创作的可圈可点之处.通过对自然纪实类纪录片和雅克·贝汉其人其作的介绍,综合梳理与归纳该影片当中拥有的声音形象的基本特征,分析《海洋》中声音形象在塑造过程中的创作要点及方法,为我国同类型纪录片的声音创作提供一定的参考.     

纪录片《我的新疆日记》叙事结构解析

新时代,随着我国对外宣传格局的扩大,以中国治理成果为主题的影视作品受到社会各界的广泛关注。作为展现新疆维吾尔自治区成立65周年以来的发展成就全貌的纪录片,《我的新疆日记》的研究价值较大。文章将以纪录片《我的新疆日记》为主要分析对象,从多个角度对其进行解析,分析《古道新风》《河沙俱下》《天山脚下》三集纪录片体现出的新时代中国纪录片的叙事时间、语态和语式。笔者希望通过对该纪录片的解析,为之后的影视作品创作提供参考。     

论纪录片《伟大诗人杜甫》对中国诗歌文化的传播

中华文化源远流长,诗歌在中国文化中占有重要地位,而纪录片作为文化传播的艺术形式和媒介载体,在传播中国诗歌文化方面具有独特优势。中外合拍的纪录片《伟大诗人杜甫》在叙事方式、视角处理、内容元素方面与以往人物纪录片相比有了创新,尤其是加入了翻译吟诵等新形式,以更加贴近国外观众的话语方式、思维模式等方式展现中国诗歌文化,提高了中国诗歌文化在国外的接受范围和传播力度,也提升了中国诗歌文化的传播价值。     

论纪录片《无价之保》的成功原因

纪录片《无价之保》播出后,引起了社会强烈反响和观众广泛好评,并在豆瓣获得9.4分的好成绩,主题重大、紧扣社会热点、以人为切入点、故事真实、情感真实、故事化叙事、契合融媒体传播特点等是纪录片《无价之保》成功的主要原因。基于此,本文结合《无价之保》的具体内容,分析该纪录片的成功之处。     

纪录片《云南旅游100》的制作与探索

本文介绍《云南旅游100》纪录片的制作,探索系列化制作节目更多地适应多媒体应用及经济效益的分析.观众可从多个角度全面了解云南旅游景区的美丽风景,展示100集系列节目制作带来的美轮美奂的景观.     

从《舌尖上的中国Ⅱ》谈纪录片的人文关怀

纪录片《舌尖上的中国II》因其荟萃了琳琅满目的美食,再现各色人物的生存状态而广受好评,究其成功的因素,重要的是在创作中体现的人文关怀精神.本文从题材选择、主题开掘、镜头拍摄、后期制作等方面探讨该片人文关怀的意蕴及其表现手法,以供参考.     

维多利亚时期《知识》与《自然》之间的抗衡

维多利亚时代,与科学有关的期刊发展迅速,其中大名鼎鼎的《自然》（Nature）就在这一时期创刊。本文通过资料分析发现,《自然》虽然取得了成功,也是当时唯一一份维持到现在的世界级科学期刊,但是,另外一些期刊也依然值得纪念,如波达创办并经营的《知识》。这一期刊与《自然》曾经相伴相争,共同走过了一段岁月,最终消亡。不过本文认为,这一期刊从某种意义上更加具有科普的气息,而且更加为公众所喜爱。     

纪录片《老广的味道》对集体记忆的建构

美食纪录片《老广的味道》根植于岭南文化,从普通人的视角出发,以地标符号为切入点,通过节日仪式来呈现美食背后的温情故事,引发观众的情感共鸣,唤醒受众的集体记忆,彰显了故事背后传递的人文情怀,增进了观众的身份认同和文化认同,传承和发扬了优秀的岭南美食文化。     

正在消失的羊城 正在行动的3F 纪录片《正在消失的羊城》创作手记与参加ISFVF的感想

导演的声音 从09年的8月我们就已经开始穿梭广州的大街小巷拍摄和给市民做采访，也搜集了不少的资料，遇到过很多对生活感到无奈的人。     

个人理想与家国情怀的当代艺术图鉴——年代剧《人世间》的创作特色分析

年代剧有着深厚的历史内涵和浓郁的家国情怀,同时因具有厚重感和真实性深受观众喜爱。近年来,年代剧巧妙地避弃了宏大叙事视角和英雄式人物塑造,通过讲述一个甚至多个家庭的悲欢离合的方式,反向折射社会时代的变迁。本文通过分析《人世间》在典型人物塑造、叙事空间建构及主题意蕴传达三方面的突出特征,总结概括该剧的创作特色和史诗品格,进一步诠释年代剧中个人理想与家国情怀共通共融的理念。     

司法类纪录片内容创新研究——以《是这样的，法官》为例

随着依法治国理念的推进,将视角主要聚焦于司法工作者的纪录片在网络平台上的讨论热度逐渐升高。《是这样的,法官》是腾讯视频联合中广天择传媒股份有限公司在2021年推出的中国司法题材纪录片,其不仅通过网络化的叙事风格展示了基层司法工作人员的日常生活,而且通过真实的案例对观众普及法律知识。本文通过分析该纪录片中内容的创新方式来探究司法题材纪录片的创新与发展。