米凯兰杰利的《“皇帝”钢琴协奏曲》

喜欢或者不喜欢米凯兰杰利．都可以举出令人信服的理由．这是个散发着极端主义和唯美主义气皂的钢琴家。他最后的保留曲目只剩下德彪西、拉威尔、肖邦．当然还有贝多芬。对他演绎的贝多芬而言，历来莫衷一是．     

贝多芬的钢琴协奏曲全集

拥有53个城市和530万人口的德国西部的鲁尔区（Ruhr），是昔日的德国煤城和主要钢铁生产地，在以往你简直无法想象将该地区杜伊斯堡、多特蒙德、埃森等城市的文化知名度与里斯本、林茨或者魏玛这些城市相提并论。     

钢琴协奏曲《黄河》

钢琴协奏曲《黄河》自问世以来，不知已出过多少录音版本了。马可勃罗公司（MARCO POLO）这个版本录音时间是1991年，1992年正式出版，略显老旧，不过它仍然是我最爱的“纪念版”。首先，它是由殷承宗担任独奏。如今，能够拿下这部协奏曲，并在录音公司出版的钢琴家比比皆是，我也听过够多的录音版本，就技术层面而言，能与殷承宗比肩的人有，但也不敢轻言超越。若以艺术内涵和演奏的整体表现力而言，在我心目中，     

爱情的赞颂 青春的放歌——听陈萨演奏舒曼钢琴协奏曲

无论舒曼在他的钢琴协奏曲里有无试图直接表现爱情，爱意无疑充满了这首乐曲。作曲家不仅构思着乐曲，同时也伴随着对演奏者——爱妻克拉拉的想象。11月24日晚在星海音乐厅舞台上，穿着孔雀蓝连衣裙的青年女钢琴家陈萨，给人以同样美好的印象。     

浅谈钢琴音乐会现场录音及后期处理——以拉赫玛尼诺夫《g小调第四钢琴协奏曲》实况录音为例

如今,钢琴音乐会作为交响乐常见的一种演出形式,备受广大业内人士及音乐爱好者的关注与青睐.对于如何记录下钢琴音乐会并通过录音的方式能更加完美地将它呈现出来,便成为录音业界不断探索的课题.简要阐述录音曲目的创作历史与曲目风格,重点对钢琴协奏曲音乐会的录音实践技巧、录制设计理念与方法,如录音工艺与计划、传声器的使用方式与拾音设计方案、音乐的音响设计理念、后期处理方法等内容,进行了介绍,同时综合梳理录音过程中的具体实践与操作经验.     

微观与宏伟的交融《王者幻想：贝多芬第五钢琴协奏曲和舒曼C大调幻想曲》

有“钢琴诗人”之称的中国钢琴演奏家李云迪早已为人熟知,他演奏的突出特点是键触和音色细腻,尤其表达肖邦的作品时颇具浪漫主义的唯美色彩,以此被乐评和乐迷称道。而此次摆在我眼前的是一张由环球音乐公司发行的钢琴协奏专辑,曲目来自贝多芬和舒曼。     

李云迪《贝多芬》新专辑亚洲首发记者会在京举行

9月10日,全世界最优秀钢琴家之一的李云迪,在北京举行了新专辑《贝多芬》亚洲首发记者会。新专辑以贝多芬最著名的浪漫风格作品为特色．也是李云迪非常热爱的作品,包括《月光》、《悲怆》和《热情》。每首奏呜曲都非常经典,充满激情。从发布之日起,新专辑《贝多芬》开始全球预售．新专辑也将于2012年10月,在环球音乐旗下的Deutsche Grammophon厂牌发行。     

莫扎特的第12、21号钢琴协奏曲

罗马尼亚钢琴家拉都·鲁普尽管实力已经算得上是当世一流水准，但是本人行事作风低调，很少在各大知名媒体上抛头露面，要不是在《Classic CD杂志》评出的“二十世纪100位最伟大演奏家”榜单中出现了他的名字（列第49位），恐怕有很多乐迷都快将他无意间遗忘了。     

米凯兰杰利的《“皇帝”协奏曲》

喜欢或者不喜欢米凯兰杰利，都可以举出另人信服的理由，这是个散发着依纳爵·岁耀拉式的极端主义气息的人物。他自恋，进而恋物，与邓南遮相比，他的唯美主义少的只是暴烈这一剂猛药，因而在他的音乐中，听不到狂热和无序。     

理查·施特劳斯650分钟的传奇录音 《理查·施特劳斯——作曲家、指挥家、钢琴家、钢琴伴奏家》珍贵历史录音套装简评

今年是理查·施特劳斯诞辰150周年，标旗文化适时推出了这套《理查·施特劳斯——作曲家、指挥家、钢琴家、钢琴伴奏家》10CD套装。这套唱片涵盖了理查·施特劳斯本人大量的历史录音，录音年份从20世纪初到二战后期近半个世纪，多方位地展现了这位晚期浪漫主义音乐大师的艺术成就，其文献意义，学术价值以及音乐的欣赏价值都是无可比拟的。     

来自菜比锡的夏娃门德尔松《e小调小提琴协奏曲》

今年二月是门德尔松诞辰200周年纪念。在门德尔松的时代，儿时的他就被看作是莫扎特一样的天才，在同时代人的眼中，他更是区别于所有其他音乐大师，不仅是伟大的作曲家，还是最伟大的钢琴家、指挥家、管风琴家、音乐教育家和社会活动家。当时的人们对门德尔松的崇拜甚至还扩展到了其他领域，     

永恒的经典——《黄河》钢琴协奏曲、钢琴伴唱《红灯记》

作为两部经典作品的现代版演绎，这一套采用双CD形式的唱片有着非常好的录音——可以说是同类录音中截止到目前为止的最佳 什么是经典？——或者说经典的价值在哪里，这是演艺者和聆听者都会经常思索的问题。 在我看来，就音乐而言，经典就是那种可以随时间的流逝而沉淀下来的优秀作品，而且，它的内涵，     

挪威作曲家奥尔·布尔《小提琴协奏曲》的首次录音

对于挪威作曲家奥尔·布尔（Ole Bull）的名字．也许国内的广大音乐爱好者还比较陌生．但在十九世纪的欧洲乃至世界范围,这个名字可谓是家喻户晓！为纪念挪威这位著名的作曲家和小提琴演奏家．挪威LindbergLyd（2L）公司于2009年6月在世界上首次录制了奥尔·布尔的两首小提琴协奏曲。     

普罗科菲耶夫的《第3钢琴协奏曲》

“普罗科菲耶夫在钢琴创作方面同样表现了最强烈地反对印象派精美细致的倾向。他恢复了古典时期的钢琴风格，加强使用敲击的演奏方法。他的钢琴作品艺术简朴无华。”——摘自H.涅斯齐耶夫：《普罗科菲耶夫传》     

激昂与梦幻的篇章：李云迪新专辑《王者幻想》

2014年2月25日,李云迪在伦敦开启了他的欧洲巡演,在此期间,他的新专辑也在欧洲全面推出,这张新专辑是李云迪与丹尼尔·哈丁、柏林爱乐乐团合作录制的贝多芬《第五（皇帝）钢琴协奏曲》及舒曼的《幻想曲》。     

浪漫的成熟 李云迪／贝多芬《悲怆》《月光》、《热情》钢琴奏鸣曲

十数年前,云迪在肖邦国际钢琴比赛中获首奖,凯旋归国。缘于他的一次沪上演出前,经安排,我和他相约于上海大剧院作了一个专访。之后,我以《从肖邦开始》为题。撰写了介绍他一路过来的心路历程和练琴路途的文章。     

追寻青春的浪漫—郎朗的两首肖邦钢琴协奏曲

继李云迪今年4月和小泽征尔指挥柏林爱乐合作推出普罗科菲耶夫和拉威尔钢琴协奏曲后，另一位中国钢琴家郎朗也在最近推出他和梅塔指挥维也纳爱乐的新专辑：肖邦钢琴协奏曲两首（唱片编号：DG4777982）。至此两位中国钢琴家都分别和世界两大顶尖乐团合作出版了专辑。     

德彪西的钢琴《前奏曲》及录音版本

初识德彪西的钢琴音乐是他的《月光》,我隐隐感觉他的音乐与我们的民族艺术有着某种奇妙的关联,它们也是极其入耳的,还能暂时摆脱现代人生活的纷繁与杂乱。后来接触的是其若干个号称“印象主义”的管弦乐代表作,继而深入了解的则是他的两集（24首）钢琴（《前奏曲》。尽管我还没将瓦尔特·吉泽金、维纳·哈