浅析动画角色的塑造——性格

动画片中对于主要角色形象的塑造,其首要依据来自主要角色性格的设定。也就是说,动画形象首先应是编者＂写＂出来的。根据性格设定角色,也就如同画出了卡通形象的大概轮廓,之后对形象的加工,那都是对已定轮廓的展示、丰满和细化。     

动画角色设计技巧

本文主要论述了决定动画整体效果的重要因素——动画角色的设计。通过确定轮廓的基本形;掌握角色的现实体验;把握时代特征来设计角色;参考原作和照片;考虑影片的目标观众,二维转变三维对角色设计的影响,动画实现的难度等,从而使生动的形象、鲜明的角色性格跃然纸上,给观众留下深刻的印象。     

从动画角色孙悟空的形象变迁看设计的民族性

民族性是民族文化在世界文化中立足的根基。本文通过对孙悟空动画角色形象的比较、分析,揭示中国动画在发展过程中受到西方强势经济文化的影响所造成的向西方学习的演变过程。文章从文化内涵的三个层面,以动画设计的民族性表现角度比较中国、美国、日本三国动画的异同,分析各国在动画设计制作领域中所表现出来的文化因素,并据此探索中国动画民族性体现的着眼点和方法。     

基于动画角色的情绪表达与设计研究

动画作为一门极具听觉享受和视觉享受的综合艺术,涵盖了动画故事、动画美术、动画角色、动画镜头、动画角色以及动画画面等内容,而其中动画角色往往是整个动画作品的造型基础和故事基础,动画角色的设计直接影响动画作品最终的视觉表达效果。对于动画角色来讲,角色的情绪表达式动画角色创造过程中对于角色动作、角色表情以及角色思想的综合提炼,是彰显动画角色生命的所在。该文就动画角色情绪表达与动画设计的关系作为切入点,简要论述了动画角色情绪表达对动画角色的影响,重点论述了动画角色情绪表达的设计策略。     

浅谈声音在塑造动画角色时的重要性

众所周知,动画角色是虚拟人物,在现实生活中是不存在的,然而,从儿时到现在,太多的动画角色给我们留下了许多美好的回忆。＂有声有色＂是这些动画角色永远活跃在我们记忆中的主要原因。我国现今已经超过＂美日韩＂成为世界第一动画生产大国,虽然如此,我们动画精品却不多,动画明星也很少。本文将从声音切入,谈谈动画角色塑造的问题,意在抛砖引玉,希望本文能体现一定积极的价值。     

论动画角色设计的艺术魅力及商业价值

动画角色是动画片的灵魂。一个拥有独特性格的动画角色,不仅具有深远的艺术魅力和意味着动画片的成功,而且蕴涵着无穷的商业价值与利润。通过对动画角色设计的经典实例进行具体分析,使初学者能掌握动画角色的造型设计能力,了解并规划角色设计的潜在市场,将其理念融入到动画角色设计中去。     

国产动画角色造型设计的风格解读

本文从动画的角色造型设计的定义和基本特征入手,阐述了角色造型在动画创作中的重要地位,分析了动画造型设计的影响因素,最后对国产动画角色造型设计的风格进行了解读,以促进我国动画事业的稳定发展。     

动画角色的拟人化风格研究

"角色"即一部动画片的表演者,人、动植物或无生命的物体都可以是表演者。在动画片中,经常见到这些表演者被赋予了人的个性特征,以此变得有生命力、栩栩如生。拟人化风格增强了动画影片的欣赏效果,加深了影片与观众的情感交流。因此,拟人化成为动画角色设计的重要手段。本文从动画角色的拟人化风格分析出发,试图说明这一风格对观众的影响,以此缩短影片与观众的距离。     

探析动画艺术教育之动画角色设计

随着中国在世界舞台上地位的空前提升，传统的动画教育模式已难以适应社会的需要。本文通过对动画教育的大环境与时代背景的分析，阐述了传统动画教育与思维方式的种种弊端，进而对我国的动画艺术教育提出了新的希望。而动画角色是动画片的灵魂．观众对一个动画角色的价值判断不单纯停留在其外在的造型层面，还包括对角色性格内涵的认同。伴随着动画的产业化进程，动画角色形象的价值逐渐被提升到商务运作的高度。拥有独特性格魅力的动画角色不4z=g,有深远的艺术价值，而且蕴涵着巨大的市场与利润，它拓宽了动画持续盈利的后续空间，由动画角色形象衍生出来的产品蕴藏着比传统商品更大的文化价值和商业价值。     

日本动画角色设计的民族特性剖析

民族性是艺术创作的土壤,没有民族性的作品就没有自己的特色,日本动画极具日本文化特色,而我们要分析日本动画在世界动画舞台独领风骚的缘由,需要从日本文化的根源上去理解,更要从民族性格民族习惯这些精神层面去探究,而本文以日本动漫大师宫崎骏代表性的影片为例说明日本文化,精神、性格在动画中的体现。     

二维动画的表现手法与角色创造

二维动画制作要注重传统的动画表现手法,只有牢固地掌握动画中的运动规律,才能使作品产生动画魅力和形式美感;动画设计师应具备专业的表演基础,对动画角色不仅能深刻地理解,还要能用动作生动地体现出来。     

谈谈Flash动画角色的设计与制作

一部FLASH动画作品,要有优秀的剧本、台本、精美的造型设计和流畅的画面表现,其中角色的视觉效果较为关键,如果角色造型粗糙或了无新意的话,始终只能是一个业余的作品,专业的FLASH动画作品,必定在角色造型等方面都有突出的表现。     

动画角色造型语言符号编码与解码规则的优化

从符号学、影视语言学、传播学、美学、创作者与观众审美心理学、社会文化学等角度,对动画角色造型语言的编码与解码优化问题进行了分析,以期找出使编码者、角色形象、观众(艺术创作者、艺术作品、艺术作品的欣赏者)三方更和谐、更优化的方式,为塑造成功的国产动画角色形象提供一条便捷的途径.     

抽象动画角色的情感表达特点研究

动画独特的艺术特征与传播优势决定了其角色形象成为一部动画作品成功与否的关键因素。抽象角色是区别于卡通、仿真角色的一种个性艺术表现形式,在抽象符号化的背后蕴含着丰富的情感。本文通过分析和结合具体动画实例,论述了抽象角色在动画中承担的情感表达的特点,使观众更好的接受这种以抽象角色为表达方式的动画,从而将对抽象角色动画了解不多的潜在受众变为核心受众。     

动画角色设计的概念性研究

动画的角色设计是整个动画的灵魂之所在。一些优秀的角色设计,不但成为了动画史上的经典,具有非常高的艺术价值,而且它们的商业价值也不可估量,而角色设计并不是画好一个人或者物而已,而是必须赋予这个角色以概念性,就像给动画角色以灵魂,而且,每个灵魂是独一无二的,是充满创意的。     

三维角色动画中运动控制的主要技术

三维角色动画是计算机动画技术中最具挑战性的课题之一,其中运动控制技术尤其困难.目前,主流的运动控制技术主要有运动学、动力学和运动捕捉技术等,这三种技术各有其特点.     

《材料科学基础》教学实验动画演示设计与实现

利用多媒体制作工具Flash、PhotoShop等软件，开发制作了带有交互功能的《材料科学基础》课程常用教学实验动画演示课件。本文简要介绍了动画演示的设计思想、制作过程、功能特点。     

动画角色造型设计课程教学的思考

动画造型设计在动画创作与制作过程中占有重要的地位,动画造型设计课程旨在使学生掌握动画造型的规律、培养动画造型设计的能力。文章将这种能力的培养分为形象发现培养、形象创造培养、形象表现培养、衍生产品设计能力培养等几个方面,通过研究和实践,从中探索出了一些针对性的教学方法,将方法实施到课程教学中以提高教学质量。     

浅谈动画片中的角色造型设计

在动画片中，角色造型是创作的过程中一个重要的环节，确立一部影片的风格除了依照剧本外。首先遇到的就是角色造型的问题，在动画片中的角色造型如同故事片当中的演员一样重要，该文对角色造型设计的几种类型进行了分析说明，并对角色造型在动画片中的作用，影响角色造型设计的因素。以及角色造型设计的来源等方面进行论述和探讨。     

面向类人角色动画的骨骼运动数据生成算法

为降低获取与给定类人角色模型相匹配的骨骼运动数据的成本,提高运动数据的可重用性,文章提出一种仅使用较少种类的动作捕捉数据获取多种类角色模型的骨骼运动数据生成算法。该算法首先利用动作捕捉数据训练运动数据自编码器,然后在该自编码器生成的隐变量空间中通过迭代约束求解的方式获得多种不同类人角色模型的骨骼运动数据。在Adobe Mixamo数据库上的实验表明,该文提出的算法具有较好的表现性能,能够有效生成多种类的骨骼运动数据,可以作为一种扩展骨骼运动数据库的方法,能够为影视、动画和游戏等领域降低动画制作的成本。