叶赛宁诗歌“通感”的艺术手法

钱钟书先生于20世纪60年代提出了"通感"的概念,即"以感觉写感觉"。俄国象征派诗歌中大量运用了这一艺术手法。与象征派诗歌不同,叶赛宁以"诗人对世界的感觉"将其运用得出神入化,在其诗歌里,他塑造了一系列视觉、听觉、味觉、触觉等知觉意象,通过这些意象的塑造,表现了年轻诗人对生活、对大自然真挚的热爱。     

评关于“朦胧诗”的论争

本文评述了长达十年之久的关于“朦胧诗”的一场论争。既对论争中的一系列理论争端诸如懂与不懂、现实依据、诗与传统、整体评价，也对一些具体诗作，进行了认真的分析，提出了自己的见解。认为这场气氛远非正常的论争，又一次证明了“要警惕右，但主要是防止‘左’”，文艺界毫不例外。     

朦胧诗意象的呈现与意境的缺失

意象和意境是中国传统诗歌的重要美学范畴。意境是中国古典诗歌独特的审美意象。中国新诗作为从中国古代文化中生长出来的异质文化，在呈现纷繁意象的同时，缺失了古典诗歌天人合一的意境美。朦胧诗在将意象化语体进行到底的同时，也表现出明显的反意境化倾向，但艺术上的反意境并不能阻止他们心灵上对意境的深深缅怀。     

基于量化统计的通感式复合词通感模式分析

通感作为一种修辞手法,在语言词汇层面的主要体现是通感式复合词.在选取典型语料的基础上,运用单、双因素方差分析法,深入分析通感式复合词的通感模式.量化统计结果显示,通感式复合词的通感模式主要包括:(1)视觉是通感引申过程中最大的源域;(2)听觉是通感引申过程中最大的目标域;(3)通感引申规律基本遵循视觉→肤觉→味觉→嗅觉→听觉的排列顺序,但是个别感觉之间存在双向引申关系,如视觉和肤觉之间存在大量的双向引申的例子;(4)各感觉作为通感引申源域的数量与感觉类形语素数量成正比,即含有形语素数量越多,成为最大源域的可能性就越大.     

“大同之世”的理论基础——《中国伦理思想的承传与发展——邓小平伦理思想研究》评介

中华文明的核心是促进民族平等，实现大同社会．自由和谐地生活在一个统一的社会大家庭中。所以．古代有孔子的“大同、小康学说”；近代有康有为《大同书》中写的“大同之世”；现代邓小平为促进祖国统一．制定了“一国两制”政策，使港、澳顺利回归。与此同时．有的大国却由统一走向分裂，有的小国民族纷争不断．给人民带来灾难。两厢对比，常引起人们的议论和深思。     

中学语文教材中的“通感”例说

通感是一种特殊的修辞形式;在中学语文课本里这种别致的修辞方法为数不少。《荷塘月色》、《长江三峡》、《天山景物记》等名篇中都可见其用例,具体分析和研究这些例句,有助于深化对教材内容的理解。     

橡树 钥匙 一代人——“朦胧诗”意象评析

本文试图运用顾祖钊先生的审美意象理论来评析“朦胧诗”的意泉美。“文学意象”是顾先生的独特发现。它与“典型”、“意境”鼎足而立,构成了文学形象的三种理想形态。有了它,古今中外那些用“典型”、“意境”无法涵盖的文学现象,便有了自己的归宿。本文通过对具体文学现象的观照,不仅赏析一批优秀诗篇的意象美,而且得出结论:整个“朦胧诗”群落便是一个整体意象,象征着一代人艰难的人生历程和心灵历程。     

朦胧诗的美学追求

朦胧诗是20世纪70年代末崛起的一股诗歌潮流，它迥别于现代新诗而呈现出全新的美学追求：诗歌风格的“个性美”，诗歌精神的“人性美”，诗歌价值的“理性美”等发起了对经典政治诗学的挑战，重扬了以人的情思为核心的诗关理想规范。它是人道主义人性的复归，对过去痛苦时光的反叛，对人性失落的反拨，以“我”为中心，表达了新一代青年人的心灵感受。它是新时期文学觉醒的先声，建立起了新的美学原则，对整个新时期文学产生了巨大的影响。     

通感隐喻视角下汉语味觉词“苦”的语义变迁

隐喻在语义变化过程中起着重要的作用,通感隐喻是一种特殊的隐喻,反映了感官词之间的相互映射和意义变化。以通感隐喻为理论基础,采用定量与定性相结合的方法,基于北京大学中国语言学研究中心语料库对味觉词“苦”的语义变化进行系统研究;并结合多部辞书,总结其通感语义演变的实际过程。研究发现,“苦”的通感义项演变过程符合汉语通感隐喻的映射规律,并利用通感隐喻认知机制解释了“苦”的通感义项出现顺序不同的原因。梳理味觉词“苦”的通感语义演变过程,有助于更好地在对外汉语教学中帮助留学生把握“苦”等味觉词的基本义和引申义。     

“外延内涵传承模式”下的通感语义转换机制

以外延内涵传承理模式为框架,对通感产生的语义转变的认知机制进行阐释,即人类心智系统对超常搭配在心理相似性的基础上认知加工、处理的结果。     

试析比喻和通感的不同

比喻和通感这两种修辞手法在中学语文教学中常常遇到,两者有其相同之处,但是仔细分析、题为,通感毕竟不同于比喻,二者之间有着明显的不同。本文将从三个方面分析比喻和通感的区别。     

批判意识与反思意识——“归来者”诗与“朦胧诗”价值取向比较论

劫后余生的“归来者”诗人和“朦胧诗”人在各自的创作中都把“文革”作为他们写作的文化资源；基于不同的人生经历、人生信仰，相异的个体生命体验、生命意识，他们用自己诗歌塑造出不同的“文革记忆”。在诗歌的价值取向上主要表现为对昨天的不同态度：“归来的歌”是一种明显的批判意识，在批判中确立自我的合法性；而“朦胧诗”有一种明确的反思意识，在反思中寻找自我的位置。     

关于先进文化承传传统文化的几个问题

本文以江泽民关于“代表先进文化的前进方向“为指针,指出发展中国先进文化必须合理地对待中国传统文化,并就科学承传传统文化的目标指向、主体定位、范围对象、承传过程等问题,作了初步探讨.     

普通联觉与审美通感的比较研究

联觉与通感分别是普通心理学与审美心理学中的两个概念,对于它们的研究多分别在各自领域里进行,而鲜有关于二者的比较研究。经比较发现,联觉与通感在生理机制、不自主性、实体投射性、稳定性、衍生知觉的难忘性、与情绪和情感的相关性以及体验性上有共同特点;但在发生率、与情绪和情感的联系、类型的多样性与变化性、范围的广度、受经验影响的程度以及有益性上存在着较大的差异。     

试论《古诗十九首》对《诗经》“间租思慕”模式的承传与发展

《古诗十九首》承传了《诗经》中《蒹葭》、《汉广》等篇的“间阻思慕”模式,但又有所突破,主要表现在三个方面：“间阻物”有所拓展,抒情方式有所突破,表达方式有所发展。     

论《年月日》的通感修辞

以中篇小说《年月日》的通感修辞作为考察对象,分析这一修辞现象在本小说的主要类型及其表现形态,并且具体指出这一修辞现象为丰富文学语言和现代汉语做出了创造性的探索。     

批判意识与反思意识——“归来者”诗与“朦胧诗”价值取向比较论

劫后余生的“归来者“诗人和“朦胧诗“人在各自的创作中都把“文革“作为他们写作的文化资源;基于不同的人生经历、人生信仰,相异的个体生命体验、生命意识,他们用自己诗歌塑造出不同的“文革记忆“。在诗歌的价值取向上主要表现为对昨天的不同态度:“归来的歌“是一种明显的批判意识,在批判中确立自我的合法性;而“朦胧诗“有一种明确的反思意识,在反思中寻找自我的位置。     

承传与扬弃——刘鹗与《老残游记》的现代意义

《老残游记》为大家所熟知，而刘鹗实业家的身份却被忽略。在如何处理传统与现代关系的今天，对刘鹗与《老残游记》进行深层解读便很有必要。他们是19世纪末20世纪初社会转型的产物，也从一个侧面昭示了中国社会的现代化历程。     

论通感的来源运用

通感作为一种修辞手段,现代修辞论著把它揉于比喻或比拟中。通感虽近于比拟,极似比喻,但他自有特色,别具一格。比拟着眼于“拟”,比喻着眼于“喻”,而通感则着眼于“通”。通感是一种上乘的修辞手段,运用得妙就会收到令读者目之动容,思而生情的表达效果。     

通感隐喻的认知性分析——以济慈颂歌为例

从认知的视角来看,通感包含着隐喻性的认知思维过程,是人类认识客观世界和表达思想的一种重要手段。作为艺术家抒发情感、表达独特体验的手段,通感隐喻展现了人们丰富的创造力、想象力。通过对约翰.济慈的颂歌进行分析,旨在从认知角度挖掘出通感隐喻的特征以及通感隐喻对于情感表达的强烈效果,从而帮助读者更好地解读通感隐喻,更为深刻地感受文学作品传达的意境和情感。