朱自清诗论的基本审美取向

本文认为朱自清先生诗论的基本审美取向是“中和美”。通过朱先生的人生经历和人生态度阐明他这种审美取向的成因及他的人生态度与文学审美态度的一致性。文章主要是从朱先生对诗的内容与形式、继承中国诗歌的优良传统与学习西方诗歌的表现手法、诗的风格与品味三方面的态度,观点及论述证实了他诗论审美取向的基本特征是兼容并蓄、雅俗共赏、雍容公正的“中和美”。     

新历史小说的后现代审美取向

新历史小说在审美取向上与西方后现代主义具有相当的趋同性,尤其体现在历史深度模式削平、主体的退隐或消解、反讽和戏仿的艺术策略等方面。但中国的文化背景决定了新历史小说只能有限地接纳或"误读"西方后现代主义思潮,因此,新历史小说的审美取向只是接受后现代的浅层性特征。     

殊途同归的审美乌托邦——海德格尔与马尔库塞审美取向比较

作为二十世纪德国人本主义美学大师的海德格尔与马尔库塞,他们的审美革命之路在审美救赎与审美突围的两种不同取向中,走向了审美乌托邦的归途。然而,相比海德格尔在诗意的追寻中向古希腊的回归,马尔库塞＂乌托邦终结论＂则更具有大胆面对现实惨淡的审美突围的理论勇气。这既体现了他们之间明显的理论差异,也表现出其精神气质的相似处,这些决定了他们之间审美取向的不同。     

环艺设计的审美取向与价值

我们每个人都是社会人,在丰富多彩的社会生活中,我无时无刻不通过自身的感知来感受生活中的美好事物。而随着社会经济的不断发展,人们对身边的设施建筑要求越来越高。所以,在环境艺术设计上,设计师如何把握审美取向和价值观念值得进一步研究。     

从数码艺术的审美特性探讨其价值取向

数码艺术是技术与美学、科学与艺术相结合的产物。数码艺术家将其非凡的想像力与数字技术相结合，显示出其特有的艺术内涵、思维和存在方式，改变了传统的创造观念和审美趣味，其审美特性与价值取向也越来越引起社会各界的关注。     

谈顾城诗歌的审美取向

本文就中国当代诗人顾城创作中的审美取向，即一种明晰的对纯真人性的不懈追求进行探求。笔者从顾城诗歌中所充盈的童心、幻想、追求等纯真人性最直观的流露中，去分析其审美取向所在。同时从另一个角度，即人类理念中永久的矛盾，渴望纯真却总是拱手让纯真走向被扼杀的祭坛的无奈中进一步深化这种审美取向的内涵。     

体育舞蹈文化的审美特征与价值取向

从体育舞蹈内涵、文化起源、分类等方面,来探讨了体育舞蹈文化的审美特征与价值取向。为人们的生活提供多种价值取向,在国内将体育舞蹈传播开来,为社会物质文化生活带来丰富的研究内容。引申出我国高校体育舞蹈文化建设工作．结合当前我国体育舞蹈文化事业的开展与宣传情况,对体育舞蹈文化审美特征与价值取向作了分析与总结,对增强体育舞蹈文化在审美培养和价值观念形成等方面提出合理的建议。     

论云南壮剧戏曲文学的审美取向

云南壮剧植根于民间,审美取向上与普通民众的精神、理想、愿望紧密联系在一起,贯穿着平民百姓对历史、对历史人物、对历史事件的取舍,对是非、善恶、美丑、真假等的评价,并具有鲜明的包容、宽容意识,且都希望有一个光明、美好的结局。具体到各类型戏中又各有具体特色:在英雄戏中突出山窝里飞出金凤凰;在起义戏中突出民族平等,反对民族歧视与压迫;在清官戏中突出维护正义、惩治邪恶;在爱情戏中突出阿哥阿妹式的自由恋爱,突出有情人终成眷属;在神话戏中突出神仙与普通民众的联系;在伦理戏中突出好人有好报;在生活小戏中突出平民百姓的生活情趣。     

诙谐的狂欢——近年中央电视台新春联欢晚会部分获奖小品审美特质论

从诙谐文化的视角， 论述了近年中央电视台新春联欢晚会部分获奖小品的审美特质， 强调了小品语言狂欢化对人的主体性的张扬     

论李清照咏梅词中梅花审美取向的变化

李清照咏梅词中梅花的审美取向与前人相比，词人的主题形象更凸显，梅花是词人自我形象、品格的象征。她本人三个时期的作品相对比也有差异。第一个时期，梅是词人志趣的象征，幸福生活的“见证人”；第二个时期，词人借梅抒写相思愁绪，梅是词人的“知己”；第三个时期。梅是作者身世的象征，更是悼念亡夫的载体。产生这种变化的原因在于作者坎坷的人生经历及相应的心态。     

审美性:人的实践活动的一个基本规定--马克思《1844年经济学哲学手稿》研究(分论之六)

马克思在《1844年经济学哲学手稿》中,提出“劳动创造了美”,“人也按照美的规律来建造”和“人对人的本质和人的生命、对象性的人和人的作品的感性的占有”,深入地阐明了人的改造世界的实践活动也是一种审美的、带有诗意的活动,并依此预示了现代以后美学研究从抽象议论的“美是什么”到感性描述的“审美如何”的转换。     

从修辞价值看古诗语言违常性的审美特征

古诗歌语言有着自己独特的组合形式,表现着违常性的审美特征,即非实用性、非科学性和非确定性的特征。这种语言特征其实就是对语言成规“有组织的破坏”,并由此蕴涵着丰厚的多义性语言信息,能增添话语丰富的信息量,更好地表情达意,产生着很好的修辞效果。     

王维山水小诗四种美学解读辩证

王维山水小诗是考察盛唐文人审美经验之历史原态的绝佳标本。面对此一标本,出现了如下四种解读：宇文所安把它读成一种“隐喻”,其方法论背景是颇有形上学意味的抒情论;叶维廉提出“任物自然”说,将山水诗的美学源头上溯自道家学说,而对禅宗与现象学作了相当的误读;萧驰认为王维晚期山水小品的观法是一种如来清静禅的禅观,其意境是直观下的“心境”;张节末则以为传统观法牵引着空观主导下的王维,其山水小诗达到了纯粹看与纯粹听,“现象空观”发明了山水诗境。     

从先民的美学意识看汉字的构形

:汉字作为传播语言信息的符号系统 ,从产生开始 ,就具有实用价值和艺术审美价值。汉字的艺术审美价值体现在 :汉字的造字构形思维来源于人类先天的审美要求、汉字的构形方式是人类后天美感形成的必然、汉字的构形体现了审美活动本体生成的特征等三个方面 ,人类的审美意识与汉字构形之间具有密不可分的联系     

试论汉字修辞格的审美功能

汉字修辞是利用汉字的形体来增强语言表达效果的修辞现象。文章以汉字修辞的语言事实，从美学的角度考察了汉字修辞格的审美功能，讨论了在交际活动中运用汉字修辞所创造的形象美、意境美、情趣美和变异美。     

审美活动生态圈*

审美场是审美欣赏、批评、研究、创造活动按序运转良性循环的生态圈。     

经验派美学“审美无利害”思想与审美现代性

18世纪英国的经验派美学家最早从主体自身出发提出审美不涉及利害的思想。这一思想最早由夏夫兹博里提出,哈奇生、艾迪生、休谟、伯克等人继承了审美无关利害的思想。在英国经验派美学的影响下,康德将＂审美无利害＂确立为一种美学原则。英国经验派美学提出的＂审美无利害＂,体现了审美现代性的分化性特征。英国经验派美学家以此改变了单纯以德国理性派来研究美学的现代起源的观点,其地位和作用由此得到突显。     

论晚明小品文的身体意识

中国传统文化中,身体一直处于缺席的地位。晚明小品文具有超然洒脱的闲情逸致,崇尚大自然的幽情别致,重视个体感性的存在、世俗需求和身体的快乐。身体意识的张扬和情欲的宣泄成为文人追求的目标,歌颂身体的文字大量涌现。欲望化、身体化替代了理性、天道,身体获得了直面存在的价值和权利,身体的意义得以彰显,对日后散文的发展产生了深远影响。