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下牧建春 《广播电视网络技术》2014,(6):98-105
4-1-0电影场景的基本原理
电影的场景有两个方面考虑：1、再现空间,通过移动摄影使我们去感受场景,体验真实,具有现实主义美学含义。2、导演去构成戏剧场景,创造一个综合的整体空间,这种空间在观众眼里是统一的,但实际上是许多局部“选景”拼凑起来的,这些选景完全可以毫无具体地理上的联系。 相似文献
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《广播电视网络技术》2014,(3):88-99
2-1-1研究剧本
大多数导演所要做的第一件事，就是去研读剧本。当然，如果导演身兼编剧，这件事可能已经完成了。研究剧本是导演案头工作的开始，研究方法没有绝对的标准，简单实用就是好的。不过大多数老师都觉得学生在入门阶段向传统学习比较好。 相似文献
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《广播电视网络技术》2014,(11):96-100
演员通常需要安静的环境来深入角色之中，有些同学喜欢聊天，这会影响演员进入角色，无法专注表演。这时导演就要把所有人召集一起，重申你的权威，要求他们表现得敬业一些，通常这样做也会收到好的效果。 相似文献
4.
下牧建春 《广播电视网络技术》2014,(5):96-105
“电影应由其”如何处理”而非”什么题材”来判断其价值。弗朗索瓦·特吕弗（Truffaut）”3-2-0场景和导戏 作为导演总是会遇上“场景”这个术语，电影场景理论有许多关联和融合的地方，经常会出现同一事例有许多见解。 相似文献
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《广播电视网络技术》2014,(10):94-99
导演决定演员场景走位,目的是要以看得见的方式落实电影表演,同时要有满足后期剪辑所需的足够镜头。这就涉及到摄影机应该放在哪里。如果你认真地做好了选景和排练,就应该对机位心理有数。但是到了开拍那天,总是有某种情况需要调整,尤其是外景拍摄。出现这种情况最简单的就是遵守“轴线原则”来摆放摄影机。 相似文献
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下牧建春 《广播电视网络技术》2014,(1):86-93
1—1—0电影剧本的写作技法和表现内容
活字美和影像美是两码事。也许你的国语分数全校第一,也许你在这个省份是个秀才,也许你有写小说的经历,但是我想你还是需要知道一下电影剧本的写法,因为“文学是电影的大敌!”。 相似文献
8.
《广播电视网络技术》2013,(3):58-63
斯坦尼斯拉夫斯基所说的“演技”，就是“追求目的，跨越障碍。”所谓“障碍”是“对立”的同义词。戏剧术语“对立”不限于表示否定。“果酱和蛋糕，你吃哪一个好呢？”这就是出色的“对立”。这样的“对立”，最终可以用电影编剧大师戴维·麦米特所说的“场景是纠葛”一词来代替。 相似文献
9.
《广播电视网络技术》2012,(4):70-83
6-1-0场景调性
以前我们讲了许多布光的道理和做法,这些东西还处于布光作业的各自独立部分,还不能完成电影叙事的任务。我们已经所涉及到的学问和技术在电影叙事的哪个位置？我们先来看一看电影文学剧本。例如,剧本上有这样一个表述：＂清晨,小木房里有一个农家女在生火烧饭,突然门开了,把她吓一跳……＂那么灯光师读到这句子在脑子里就要进行灯光翻译处理。 相似文献
10.
下牧建春 《广播电视网络技术》2014,(9):100-103
随着电影制作工艺越来越精细，人和人的合作越来越密切，为了制作安全，导演的责任意识越来越明显，不仅需要处理许多物理性的事务，还要让摄制工作井井有条。 5-1—1招兵买马 导演对影片制作有清楚的概念之后，就可以去“招兵买马”，人力资源越多，对影片也就越有利。你如果想当导演，就必须去交际制作上的伙伴，和他们交朋友。 相似文献
11.
下牧建春 《广播电视网络技术》2013,(4):96-101
4-7卓别林和移情作用卓别林说：“即使可笑的事情发生，我保持威严，决不承认那是可笑，被大众嘲笑的人更让人喜爱。”卓别林还说：“我把流浪汉作为丑角处理，然后在戏剧中添加了一点伤感。”迪斯尼剧作家查克·琼斯（Chuck Jones）认为，“卓别林太伟大了，观众都知道角色的想法和做法，关心他是否顺利，总让人提心吊胆。”他承认：“迪斯尼电影受卓别林很大的影响，米老鼠其实就是卓别林。米老鼠的角色滑稽、可爱，经常受欺负，但能自我超越。” 相似文献
12.
《广播电视网络技术》2013,(12):106-111
《数码影像时代》在2012年10期至2013年11期连载了日本著名摄影师下牧建春老师的《电影动作魔术》,深受读者喜爱。自本期开始,继续连载下牧建春老师的新作《一个微电影的诞生》,供大家分享学习。 相似文献
13.
《广播电视网络技术》2013,(12):128-128
严格意义中的“微电影”,依目前我个人的理解,它应是具备以下三个基本要素：一是用电影艺术来构思故事;二是用电影级的器材来拍摄故事：三是用简短时间来讲述画面故事。不要小看这三个要素,任何一点能做好,都是件极不容易的事情。特别是影像器件的高速发展,让以往电影与电视的区别,发生了质的变化,这一切都毫无异议的标志着,不远的将来一定会重新审议原先的物理技术的含义。如今的电影摄影机和电视摄像机除性能、品质、价格等因素外,主要器件几乎相同,不会有本质区别。只剩下价格越贵,机器拍摄质量更好的区别了,电影与电视的差别将日渐模糊,甚至直至最后走向一体也是可能的。 相似文献
14.
闭荣双 《广播电视网络技术》2013,(8):106-109
电影一直是个疯子，标准的双重人格。一方面它不断创新，拥有最新的科技、让人拍案叫绝的想法，另一方面它坚持传统，一直以技术进行断代的承接与交替，如黑白时代、彩色时代、胶片时代，以及当下的数字时代……而当我们进入移动世界，APP大放异彩的时候，微时代来势汹汹，一晃眼，微电影已经填满我们的眼球，但似乎又已经远去。 相似文献
15.
《广播电视网络技术》2012,(2):70-82
4-2—0故事电影布光的基本法
故事电影布光包含一切电影布光的要素。
在第一章里我们已经知道,好影像具备“侧光”、“明暗”、“立体感”三要素。从布光工作效果的立场说,灯光师必须处理“侧光”、“明暗”、“立体感”三项, 相似文献
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十一郎 《电视字幕·特技与动画》2002,(6):47-50
本部分尝试在真实世界的电影布光与三维计算机灯光间架设一座桥梁。这里使用的软件是3DSMAX4,因此所有的细节都是在该程序中处理,但是这里的大部分知识以及一些应用同时适用于其它软件。这里将以一些电影中的灯光实例开始,它们提供了市光的有效方法。你对电影领域懂得越多,就越能独创性且有效地使用三维动画中的灯光。 相似文献
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